Юрий Музыченко (Hatters): «Для нас нет разницы, играть перед двумя людьми или перед девятью тысячами»

ОБ ИЗМЕНЕНИЯХ В ЖИЗНИ ЗА ПОСЛЕДНИЕ ДВА ГОДА

— Наконец-то-таки сбили лимитирования, и мы стали ездить с выступлениями. Это для нашей группы самое значительное — активное общение со созерцателем, потому что мы в первоначальную очередь выступающая на сцене группа. Это основное, что произошло. Кроме того, что у меня подросла дочь, она стала высокомерничать вопросы, ей стало затруднительнее отвечать.

О Нраве ДОЧЕРИ

— Это удивительный момент, она очень выделяется от нас. У нас актерская семья, мы с супругой очень своенравные, можем браниться, через минутку целовать, и так по сфере. А наша дочь асбсолютно покойный, умиротворенный человек, который может часами посижевать и писать что-то. У ребенка все всегда по полочкам.

Была забавная деяния. Дочке было года четыре или 5. Мы с супругой вспыхнули друг на друга, увеличили голос, и на кухню зашла наша дочь со продутыми колготками и сообщает: «Мы что, дурацкая семья?» С тех пор мы при ней постараемся не браниться. (Потешается.)

О ТУРЕ

— Мы теперь в Петропавловске-Камчатском. Никогда ранее тут не были. Это так нерентабельно! Мы сюда подъехали «для галочки», чтобы посетить на окраине нашего материка и земли по прецеденту. Мы сегодня осмыслили, что Япония не представляется Государством всходящего солнца! В Петропавловске-Камчатском время плюс три часу. Кстати, вы водитесь в прошлом.

У нас теперь идет наиболее огромный тур в истории группы Hatters под заглавием «Golden Hits» — в поддержку нашего альбома, который получился полгода назад. За время пандемии мы так засиделись, что решили, пока есть интервал (мы же не видим, что далее еще будет), побываем все места, которые можем

Конечно, в нашем расписании были и Героиня, и Материк, но, исходя из ситуации, обладаем то, что обладаем. Но мы теперь несказанно рады, потому что не любой может себе дозволить увидать все красы нашей стороны. Сегодня перед выступлением у нас была встреча с знатоками нашего творчества, и были две женщины, которые произнесли, что примчали из Ростова через Санкт-петербург сюда, в Город-Камчатский. Мы справили: «Зачем?» Они произнесли: «Ну, во-первых, слушать великолепную музыку. А во-вторых, посетить там, где просто так никогда не посетишь».

О ВНУТРЕННЕМ ТУРИЗМЕ

— Мы во всех интервью сообщаем, что у нас наиболее прекрасная конго. Возможно, не имея подобной профессии, как у нас, мы бы так много не вояжировали, но у нас карт-бланш. Мы катим по стране и лицезрим, насколько она великолепна.

Кстати, о действии пандемии. Группы обычно «турят» осенью или зимой, потому что весна и летига не числятся сезоном: все уезжают на узлы, в пригородные владенья. Из-за пандемии все двинулось, и мы уже второстепенный год заезжаем в тур весной. У нас диковинно благовидная нигер! Ругательную ветку тура мы прокатили на автобусах из Питера до Красноярска. Нелогично петляя между мегаполисами, мы написали больше 15 тыс. км. И — это не проплаченное — сообщу от очищенного сердца: ценны сногсшибательные!

ОБ Различии СТАДИОННЫХ И КАМЕРНЫХ Выступлений

— Внутренне различия, безусловно, нет, потому что мы поклонники собственного состояние. Наверное, мы даже в плохом идеи фанатики собственного состояние. Для нас нет разности, резать перед 2-я народами или перед девятью тысячами. Но есть многообразная обстановка. Мы будем трудиться в любом случае на целую. У половины участников нашей группы тончайшее сценическое образование, это наша профессия.

О ПРОФЕССИОНАЛИЗМЕ И САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ

— Половина нашей группы не имеет ни музыкального, ни театрального создания, и мы хорошо уживаемся. Тут же дело в хотении и движении по данной — извините рослый слог — жизни.

Могу привести пример. Когда мы в первый день рождения группы кликнули консерваторских артистов, чтобы сделать оркестровую версию наших песен, наступили суперкрутые скрипачи, трубачи. И я очень страшился данной встречи, потому что я просто закончил мелодическую школу и режу на скрипке, честно разговаривая, постольку-поскольку. Но когда мы начали репетировать, я постигнул значительную вещь: не так главно резать музыку, как ее ощущать. Не имея подобного отвесного создания, как у ребенка, каких мы позвали, я режу на скрипке отвеснее, потому что вбухиваю резон и давлю в каждую ноту, а для них это просто запись. Потому самодеятельность часто повеселее, отвеснее и сочнее, чем мастерски установленное творение.

Недавно эксперты провели опыт. Они просили превосходных артистов сразить творение и через нейросеть продули то же самое творение. Люди внимали оба выполнения, не зная, какое из них гуманное, а какое — нейросеть. И они все одинаково больше сопереживали разработанному живым людом. Это и есть та наиболее самодеятельность. Самодеятельность — это выражение души.

О «ЕВРОВИДЕНИИ»

— Правдиво разговаривая, мы все всегда ведали, что это очень политизированный конкурс. И вообще все артисты вам произнесут, что нельзя приравнивать песни. Можно организовать конкурс между скрипачами и оценивать их технику. Можно организовать конкурс между легкоатлетами, потому что есть точные нормативы. А как можно организовать конкурс между юмористами или вокалистами, которые напевают не непростые оперные трели, а нормальные песни, которые обязаны зацепить гасу? Все относительно. Сначало «Евровидение» было поводом соединить людей Европы, а теперь это достаточно политизированная деяния, какая не имеет отношения к творчеству. Это мое воззрение. Может, я не неповинен, препирать ни с кем я не согласен. (Глумится.) Творчество для всех разное.

ОБ Триумфе

— Собственно для меня успех — это когда в маленьком мегаполисов на воврую вселенной, например, в Петропавловске-Камчатском, ты идешь, и тебе все сообщат: «Здравствуйте! Мы идем на ваш концерт. Здравствуйте! Пойдете вот тама, посмотрите это. Не будем вас отклонять, веселитесь, почивайте». А вечерком на выступлении ты с данными людами танцуешь, все подтягивают. По-моему, именно это успех.

ОБ Опытах

— На самом деле мы все время экспериментируем. Мы умышленно наименовали наш стиль таковым числом слов, чтобы к нам было не выпытать. Мы не соблюдаем какого-то 1-го стиля, мы просто детвора с приборами, которые желают отведать все. Заключительная наша полоска, честно разговаривая, даже с перебором электрическая, нас самих чуть-чуть искореживает. Потому, когда мы режем заживо, все реконструируем. Возвращаясь к первому выводу — мы все-таки театральная группа, и на нас нужно ходить заживо. Для нас опыты главны. Остаться на зоне — зачем тогда сиим заниматься?

О БУДУЩЕМ АЛЬБОМЕ

— Ой, у нас теперь абсолютно собрался новый альбом. У нас этакое количество новоиспеченных песен, которые после пластинки Golden Hits с ее электроникой мы принципиально режем только заживо! То есть если идет песенка и я не могу физиологически разделить вокал и скрипку, я там только пою. Только активное выполнение, только 5 артистов, только 5 звуков. Мы вернулись к наиболее истокам. Теперь мы будем приблизительно раз в месяц выпускать по новому синглу в том звучании, которое схоже на наше начальное.

О ВЛИЯНИИ ЛОКДАУНА НА ИНДУСТРИЮ

— Конечно, концертная промышленность очень шибко просела за последние годы. Мы узко знались с площадками различных городов, и многие из них прикрылись. В каких-то цепочках, которые выстраиваешь в турах, возникли пробелы, потому что не всюду теперь есть пригодные нам площадки. Это великая катастрофа для цельной государства. И людей на выступлениях стало менее. Но люди, которые желают получить радость и позволяют себе это теперь, все одинаково есть. И активное взаимодействие артиста и человека никуда не делось.

(Анастасия Силкина, ТАСС, 08.06.22)