Леонид Величковский: «Успех того или иного трека сегодня — это как игра в казино»

ПРО АВАРИЮ, В КОТОРУЮ ПОПАЛА ЛАДА ДЭНС

— Если сообщать по поводу трагедии, то мы все любой день рискуем, передвигаясь на автоматах, аэропланах и т. д. Зимой и сосулька может свалиться на голову. Таких ситуации было много. Жажду Ладе быстрейшего излечения. Я написал ей в день, когда пришлась трагедия: «Как ты себя испытываешь?» В ответ получил эмодзи в варианте 2 закрытых ладошек.

О ТОМ, КОГДА ПОСЛЕДНИЙ РАЗ Путался С ЛАДОЙ ДЭНС

— Три месяца назад. Я ей ладил новую песню. И она упрашивала подмахнуть со меньшей соглашение и на нее, и на престарелые бестселлеры. Я ей ответил: «Лада, пожалуйста, в любое время». Она мне прописала: «Начинать завтра». И пропала. Это в манере Лады. Если она говорит «завтра», это может быть погодя годы.

О ТОМ, КАК Предприниматель ПАВЕЛ СВИРСКИЙ УВЕЛ У НЕГО ЛАДУ ДЭНС

— Чуток-чуть|Немного не так. Мы с Ладой не были женаты. Хотя есть сказка, что мы были супругом и супругой. В тот период мы практически уже не обитали вместе. Мы прожили вместе и проработали 4 года, два из каких вроде как хорошо. А два бранных уже и не существовали, по сущности. Слава, звездность — тяжкое обуза. Когда на артиста сваливается известность, обменивается его дух, психология, даже черты характера. Лада — ослепительный образчик. Когда она стала звездой, то шибко модифицировалась. У нее были жалобы ко мне, что я вроде как ничего не случу, хотя есть, как известно, абсолютно все. При прощании в середине 90-х она брала меня за грудки и справила: «Ты вообще кто? Ты никто». Спустя годы, выучив огромный путь и изготовив много планов, я улавливаю это рассудительно, с пониманием.

О СУДЬБЕ «Охранник»

— Все группы, которые я сотворил, трудятся — «Вирус», и «Комиссар», и «Стрелки». В 2003-м или в 2004-м первый состав «Бронебойщик» распался. Любая из солисток стала трудиться индивидуально. Но ни у кого из них не удалось стать огромными и необходимыми актерами. Что меня очень шибко расстраивает. Потому что девчонки небесталанные. Но самое увлекательное, в 2014-м году я их вновь собрал вместе по собственной инициативе. Они вновь стали выступать. Мы начали трудиться над свежеиспеченными песнями. Они проработали год, а затем поддели меня. Просто декларировали, что желают трудиться сами, без меня. Но как стало впоследствии, они стали трудиться с Черкасовым — он их дезориентировал, и они меня поддели.

О ДОГОВОРЕ С Категорией «СТРЕЛКИ»

— Мы его не поспели подмахнуть. Я его со собственной стороны подмахнул, направил им. После чего они пропали — просто его не подмахнули. И все это случилось также не без роли Андрея Черкасова. Они сейчас с ним действуют. Я не понимаю, что я не так есть в жизни. Все артисты, к которым я владел известие, — «Разработка», Лада Дэнс, «Вирус», «Комиссар», «Стрелки» — все функционируют. Но мне никто ничего не уплачивает.

О СОЗДАНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Я приступал в одной из первых электрических компаний в СССР «Биоконструктор». Ее построил Александр Яковлев в 1986 году. Чуток позднее в группу родился я, а затем и Роман Рябцев. Нам (мне и Роме) очень нравилась группа Depeche Mode и вообще этот манера музыки — музыка-поп. По сущности, мы были промоутерами данной группы в СССР. Многие почему-то убеждены, что мы копировали Depeche Mode. Это сказка, миф. А если предпринимать манера хэви-сплав, то все группы, играющие таковую музыку, схожи. Повадки, гармоники, звуки, стиль пения, манера одежи, стрижки — все схоже. У кого-то волосы кратче, у кого-то длиннее, кто-то использует клавишные, кто-то нет. Но сущность от этого не обменивается. Группа «Способ» просто хорошо вписалась в манера музыка-поп. Но для того, чтобы резать подобную музыку, необходимо было иметь обусловленные приборы. В «Биоконструкторе» подобных не было. Мы были христарадниками тогда.

Как-то во время гастролей я познакомился с Натальей Гулькиной, какая тогда уже была одной из солисток «Марева». Наташа желала делать сольную карьеру. И я предложил ей составить атлас и шмальнул маленькую долю с выступлений. На инструментах, которыми воспользовался «Биоконструктор», я написал ей первый атлас — «Сиськотека». И она стала колесить на гастроли и исключать мне процент. Я уже не помню, сколько я тогда получал. Но это были неплохие деньги, на которые мне посчастливилось приобрести подходящей приборы, самые сегодняшние на тот момент (в 1989 г. — Ред.). Что позволяло мне делать современный музыка-поп с сегодняшними звуками и употреблять сэмплеры, в то время очень дорогие приборы.

Фавориту «Биоконструктора» Александру Яковлеву это не понравилось. На данной основе мы и разошлись с ним. Я, Роман Рябцев и Андрей Кохаев желали делать одно, а он другое. В группу «Способ» необходим был певец с басистым гласом, который бы «басил» как певец Depeche Mode Дэвид Гэхен. Так вышло, что мой однокашник Владимир Нечитайло пел эдаким гласом. И мы его предпринимали в качестве вокалиста. Песни тогда писали я и Богиня Рябцев — 50 на 50.

В те эпохи были только две мелодические телепрограммы, куда можно было угодить с подобной музыкой, — «Ранняя почта» и «50 на 50». Никаких иных разновидностей, чтобы продвинуть музыку в эфире, не было. И я отправился к Юрию Айзеншпису на беседа. Определил ему несколько наших песен («Все, что ты желаешь», «Нажми на кнопку», «Странные пляски») и пробовал уверить его, что это популярная нынешная музыка. Юра не соображал ее, поскольку в то время были знамениты группы из Столичной рок-лаборатории — «Команда С», «Учтивый отказ» и иные, а электрическую музыку, музыка-поп никто не принимал, и смотрели к ней не очень хорошо. «У вас все вроде бы ничего, но надо приплюсовать пару трубачей в группу — 1-го рослого, другого маленького роста», — сказал Айзеншпис.

О ПРОДВИЖЕНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Задача была легче — чтобы Юра упихал нас в «Раннюю почитаю» и в программу «50 на 50». От него больше ничего и не нуждалось. Иных людей, которые могли бы сделать это, я не ведал. Тогда не было YouTube, веба не было и в помине. Чтобы музыку начали разносить, необходимо было отнести ее аудиопиратам. Что и ладили многие артисты. Я ведал две корсарские студии, которые сим учились, — ателье Андрея Лукинова «Звук» и «Мастер». Я отсрочил тама записи «Технологии», и «пираты» стали их тиражировать, так наши песни «ушли в люд». Чуть-чуть мы стали разъезжать на гастроли. В 1990-м году мы выступили в цирке мегаполисам Чернигова, где у нас случился дикий заголовок — люди торчать в проходах. После этого выступления я вернулся домой, подключил автоинформатор, на котором было возле 10 известий от Айзеншписа: «Леня, куда ты исчез, приезжай ко мне безотлагательно». В итоге мы с ним закончили соглашение, сообразно какому 30% с выступления бросали себе, а 70% отзыили ему. Подобные были условия (из-за чего мы впоследствии и разошлись с Айзеншписом). Но мы договориться потому, что нам необходимо было угодить в высокий грамотный высота.

О СОТРУДНИЧЕСТВЕ С НАТАЛЬЕЙ ГУЛЬКИНОЙ

— Я написал ей два альбома, и на этом наше сотрудничество окончилось. Так как ее муж (на тот момент) Константин Терентьев стал меня и даже Наташу лгать — не демонстрировал цена выступления или умалял ее. Костя все фити-мити заделывал себе. Я это постигнул. В итоге и я, и Гулькина с Терентьевым разругались. Он был (умер в 2006-м году — Ред.) очень изворотливым парнем. А далее у меня завязались иные проекты — группа «Комиссар», Лада Дэнс, «Стрелки», «Вирус».

О Поползновениях ВСТРОИТЬСЯ В СОВРЕМЕННЫЙ ШОУ-БИЗНЕС

— Стремлюсь и поделаю так, чтобы трек стал известным. Но сегодня все кардинально поменялось. Ранее необходимо было иметь приборы (клавишные, гитары, барабаны), мочь резать на них, ведать нотную грамоту, владеть гласом — то есть быть музыкантом, чтобы ведать, какой многозвучие предпринимать, на какой-никакую кнопку поднажать. Чтобы сделать песню «под ключ», необходимо было сообщить от 1 000 до 5 000 $ и даже больше — за пометка песни, аранжировку и т. д. Тогда все вписывалось на магнитную фильм, а не на пк. Финансово это было общедоступно не всем. Потому шоу-бизнес был делом специалистов. Музыку мастерили артисты. Если ты вписывал ужасный трек, достижение-фирмы просто не выбрасывали это на носителях, и на радио это не скручивали. То есть достижение-фирмы и продюсеры были какой-никаким-то|определенным|неким фильтром — они не впускали некачественный продукт. Сегодня все упростилось. Довольно приобрести недорогой пк, загрузить тама контрафактные программы, плагины и сообщить лично все это в веб. Применение плагинов и программ вытурено не на артистов, а на народ, которые ничего не ведают и не могут. Реклама плагинов оповещает: вам не необходимо ничего мочь и ведать, программа все за вас сделает — «оттюнит» глас и сделает классическую созвучие. Изготовление музыки обратилось в компьютерное проектирование, оно сегодня ничего не стоит. Скоро уже нагрузка в веб будет механическая. Ранее был в моде кварто-квинтовый сфера... Кварто-квинтовый сфера не дозволяет петь на одной нотке. Если проверить все прогрессивные бестселлеры, то они базируются на синхронной гармони, какая дозволяет кричать на одной нотке всю песню. Можно петь даже мимо нот, программа «Аутотюн» сама бессознательно назначит настроенность и невольно отошлет всю фальш и неточности в пении. Сегодня имеются миллионы «сонграйтеров». Среди моих известных подобных людей толпа. Все внезапно начали строчить песни. Два-тройка уроков на YouTube — и ты сонграйтер, артист и продюсер одновременно.

ОБ Триумфе

— Успех того или некоторого трека сегодня — это как забава в казино. Отдельные люди устанавливают на нуль и одолуют миллионы. С Иманбеком тот наиболее случай. Юноша, работавший «стрелочником» на жд станции, просто брал отделанный трек, «пичнул» (повысил. — Ред.) высота, подбросил иной бит. И по какой-никаким-то факторам, никто не знает, по какой-никаким, трек выпалил. За три года его только на YouTube поглядели 280 млн юзеров. А вообще, это биллионы прослушиваний по всему миру. Даже я, который давно в данной индустрии, не могу понять, почему люди начинают широко внимать тот или некоторой трек. Лет 30 назад довольно было угодить с солидной песней на «Муз-ТВ», MTV и «Российское радио», которые слушала и посмотрела вся уругвай, и она априори становилась хитом.

За 70 лет, что есть мировой музыкальный шоу-бизнес, все гармонические очередности, по которым образовываются бестселлеры, по моему глубокому убеждению, кончали себя. Ничего нового мы уже не придумаем. Придумать сегодня таковую песню, как «Пансионат Калифорния», уже нельзя. Может показаться аналог, и все будут сообщать: «Это схоже на то, что уже было». Но ничего немаловажного нового в популярной музыке придумать невозможно.

(Владимир Полупанов, «Доводы и факты», 16.08.23)

https://aif.ru/culture/person/napisala_do_zavtra_i_propala_velichkovskiy_o_dens_viruse_i_strelkah