Юрий Эрикона: «Музыкальное наследие в нотах - для России»

2024 год для композитора Юрия Эриконы стал очень результативным. Два водящих издательства в Столице и Санкт-Петербурге отпустили три хоровых сборника: "Ассоциация времён" и в 2-х тетрадях "Многоголосная исповедь". В них поместились 20 творений для танец а, капелла и для танец с сопровождением и солистов на стихотворение М.Лермонтова, А.Ахматовой, М.Эминеску, К.Филипповой, И.Резника, Ю.Купера, звучавшие в хоровых программах автора в исполнении основных хоровых обществ державы и возымевших святую оценку как со стороны специалистов, так и размашистый позитивный впечатление со стороны неисчислимых слушателей. А книга "Главарь краснокожих" специализирован для детей, только вступающих в мир музыки и имеющих энтузиазм к игрушке на инструмент, обучающихся в ребячьих сладкоголосих школах. Юрий Эрикона сообщил в интервью об этих сборниках.

Чем выделяются эти нотные издания от тех, которые сегодня выходят?

Подобных сборников, с новыми твореньями для танец, сегодня, приветно разговаривая, не так уж и много сходит. Издавая эти сборники, я хотел максимально сберечь ту же стилистику, тот же язычок и саму философию репертуарных сборников, на каких мы все когда-то натаскивались. Многие десятилетия студенты огромный государства благодаря именно подобным сборникам действительно узнавали тот труднейший и глубочайший мир огромный музыки, которому затем отдавали всю свою преднамеренную жизнь. Одной из вопросов у меня была и та, чтобы в труда, ввалившиеся в сборники не проникли те бесчисленные "паразиты" времени, которыми нынче изобилуют некоторые, выходные в свет издания, ладя их меньше привлекательными, умственно чужеродными с жестко навязываемыми введениями нечаянных частей "нового времени". Безусловно, это основа не для формата шоу-бизнеса. Сборники изданы для ознакомления и изучения студентами умений хоровых дирижёров и артистов танец, которые, вероятно, в будущем встанут истинными специалистами собственного дела.

В чём именно для вас смысл издания нот?

Отвлеченная музыка, перекидываясь из поколения в поколение, веками жила только благодаря ноткам. Бить или подобрать на слух для высококлассной работы такие придумывания невозможно. Именно нотки представляются той исключительно связывающей конфигурацией между творцами прошедшего и нынешними исполнителями. Больше того, о созданных творцами клавирах и партитурах часто спрашивали только после кончине самих мастеров. Бывало, что их совершенно нечаянно выказывали где-то на престарелых свалках или на чердаках престарелых домиков (припомните хотя бы судьбину В.А.Моцарта). Подобных моментов, увы, в истории было много. Но, возродившись из небытия, музыка, переходящая затем из века в век - как глубочайшие шедевры, была когда-то также зашифрована её гениальными созидателями практически такими же нотными знаками, что и теперь.

К сожалению.., сегодня в России не наиболее лучшие эпохи для хоровой музыки. По данной же моменте, сегодня достаточно сложно услыхать в выступлениях новые хоровые измышления вообще, а в трактовке автора и на том образном ватерпасе, в котором она сначало возникла в головах их основателей и закодированная ими же в варианте клавиров или партитур - и подавно! Убежден, что настанут эпохи, когда к хоровому художеству в нашей стране будет более приличное известие: когда хотя бы у некоторых обществ появятся и стимулы, и способности для более нетолстого и чуткого высококлассного подхода к выполняемым ими сочинениям нынешных творцов, да и к их персонам и их фортунам - вообще. Основное - обязан показаться новый класс хоровых дирижёров, которые умелой и ежедневной занятием с хором будут достигать собственного чудесного отдельного звучания. А вот ещё первопричина: надо подать ноткам отлежаться, чтобы у обращающихся к ней особам с мишенью добродетельной воплощения идей автора, была вероятность пошарить, прислушаться в отдельные коды любого творенья, а не в какие то свои, часто бездоказательные фантазии или ещё наихудше, обычные, затёртые горячкой и шаблонами трактовки.

Но а это помечает, что это продукт для специалистов?

Да. Именно так. Это материя для приготовленных спецов, которые готовы точно считывать язычок автора и все его относительные указания через нотки. Именно справедливое их комментарий близит разгадки тех прелестей музыки и тех идей, которые сначало закодированы творцом в прадедовскую 5 строчную и очень статную систему символов, какая, полагаюсь, не пропадет никогда. Сборники предназначены для консерваторий и иных высших мелодических тренировочных учреждений и разнообразных умелых хоровых обществ нашей огромный державы .

Произведенные вами сборники любовно и эстетично оформлены. Это символ времени?

Как литературные творенья (романы, повествования, стихотворение и т.д.), так и музыкальные творения наиболее многообразных жанров должны иметь свою культурную фигуру бытия в бурно меняющемся мире. Издание похожей музыки в печатном варианте - это пригожая и давно найденная людами форма передачи: писем, голосовых сигналов, нерва времени и безусловно же - музыкального слога того шага развития культуры, в котором создавал тот или иной создатель. Образное формирование - это также знак, это также коды к разгадкам писем.

Нотки, клавиры, партитуры, по великому счёту это для вас - ЧТО?

Нотные издания, уже много веков - это та единственная "эстафетная палка" для умелых артистов и исполнителей, какая и сегодня, как в минувшие эпохи, природным типом и без посредников скуют эпохи. Они неподвластны наружним вмешательствам, если, безусловно же, не исчезнут те люди, которым эта информация нужна и которые при возможностях могут и далее внимательно считывая её выносить и утилизировать в условиях собственного времени опираясь при этом, безусловно же, на основы и познания непосредственного совместного культурного кода порождённого, увы, не нами и который, я полагаюсь, никуда и никогда не пропадет - пока на земле будет жива цивилизация.