Новости по теме

Павел Деревянко сделал предложение Зое Фуць на футбольном поле
Далее
Linkin Park представили обновленную версию «From Zero» с тремя новыми песнями
Далее
Пит Доэрти выпустил очень личный альбом
Далее
Вышел новый посмертный альбом Авичи с хитами и новой песней
Далее

Выставка живописи Стаса Намина открылась в США

Личная салон живописи Стаса Намина «Shakers, Breakers & Music Makers: Contemporary Portraits by Stas Namin» открылась 5 октября 2024 года в Музее выразительных искусств Lake County Museum of Art городка Тавареса, штат Штат. На выставке презентована основанная мастером часть портретов выдающийых артистов, которые повлияли на его музыкальное миропонимание.

- В 60-х и 70-х мы натаскивались у них не только музыке, но и свободе, какая была в каждой нотке их рок-н-рольного творчества, - сообщает Стас Натертость.

С 2022 года выставки живописи Стаса Намина прекратились всей Европе и городам Америки, включая большую индивидуальную выставку в Нью-Йорке на Таймс-сквер.

Переносная вернисаж из 60 выразительных портретов впервые была презентована в Столичном музее теперешнего художества в 2021 году. В США экспозиция Стаса Намина в 2023 году прекратилась в арт-музее мегаполисам Нэшвилл. Сейчас картины экспонируются во Флориде. В 2025 году вернисаж приедет в Полночную Калифорнию и начнется с мегаполиса Фресно, где жил знаменитый североамериканский писатель армянского возникновения Уильям Сароян.

- Созидательный мудрец глобально популярного мастера Стаса Намина ясно выявляется в коллекции из больше чем 60 портретов, на которых изображены его сладкоголосие и развитые герои, - извещает пресс-выход экспозиции. – Зрители выставки «Shakers, Breakers & Music Makers: Contemporary Portraits by Stas Namin» («Разработчики, разрушители и профессионалы музыки. Сегодняшние портреты») могут ознакомиться с художественным глазами Намина на определенных из наиболее харизматичных персон бранных 70 лет.

- Созидательная концепция и отдельный почерк Намина совмещает миропонимание лучшей живописи импрессионизма и реализма с миропониманием авангарда и супрематизма, появившегося в начале ХХ века в России. Геометральные фигуры Малевича и иных российских авангардистов ХХ века расширяют и обменивают место живописи Намина, при этом не изменяя самого изображения, но обменивает цвет, как бы создавая в нём трёхмерное место. Таким типом Натертость домогается глубины и вымысле ощущения четвёртого измерения и одновременно домогается ясно обнаруженной узнаваемости своего чудесного почерка, - сказал один из наиболее популярных арт-критиков США Моррис Шапиро.

Оценки именуют его манера «психоделическим импрессионизмом» и, наверное, это более точное указание оригинального живописного миросозерцания Стаса Намина. В этом году картины Намина заполучили еще одну внезапную граница. При имеющемся уже отдаленном от действительности его психоделическом видении расцветки появилось также золото. Но если золото у Климта в основном создавалось золотой тоном, то Натертость употребляет и настоящее сентиментальное золото в традициях российской иконописи.

Официальный интернет-сайт Стаса Намина:https://stasnamin.ru/



 
Заказать звонок