«Комната культуры» даст сразу два стадионных концерта в Москве
Далее
Что подарили Николаю Баскову, расскажет «Светская хроника»
Далее
«Ария» представит графический альманах «Хрустальный шар» на «Comic Con Игромир»
Далее
«Новые люди» предложили отказаться от концертов за государственный счет
Далее

Пётр Налич – о Высоцком, архитектуре и композиторском образовании

Композитор и певец Пётр Налич сразил публику собственным исполнением песен Владимира Высоцкого на кинофестивале Ferrum-24. Эксплорер Metro разрешила поспрошать его об этом и жизни вообще.

Два года назад, расплачиваясь на вопросы нашей анкеты, вы сказали, что ваш излюбленный писатель – Туве Янссон, а разбираете вы в текущий момент книжку лекций мудреца Владимира Бибихина. Часто ли вы соедините подобные вроде бы несопоставимые багаж? И кто теперь ваш излюбленный писатель?

– Как-то так в моей жизни уложилось, что у меня довольно "винегретное" осознание. Есть много сочинителей, которых я обожаю, потому вопрос о излюбленном беллетристе, как и о излюбленном расцветке, пример, асбсолютно трансцендентален и безличный особой позиции за выводом на него нет. Туве Янссон, Кукушкин, Достоевский, Сэлинджер, Стивенсон, Толкин – все они различные, у всех различные взоры на мир, и рановато или прот настает момент, когда их разбираешь и понимаешь, что они что-то "достраивают" в твоём владении каких-то багажей.

Ну, это, наверное, подобной же идиотский вопрос, как и про вашу любимую актрису, на который вы ответили, что это Влюбленность Орлова...

– Безусловно, потому что безличный излюбленной актрисы у меня нет.

Концерт раскрытия фестиваля был посвящён Владимиру Высоцкому. Чья это была мысль?

– Это мысль устроителей, но мы уже резали программу песен Высоцкого пару лет назад в "Район". Мы обожаем эти песни, потому с блаженством согласились: жизнь слишком кратковременна, чтобы делать то, что тебе не нравится. Как сообщал Воланд, человек внезапно смертен, о чём мы всё время позабываем и всегда стремимся присвоить себе будущее, а от этого возникают беспокойство и страдания. Надо переставать это делать и пробовать существовать в том периоде, в котором ты находишься, и довольствоваться тому, что он у тебя вообще есть.

На неглубокий взор может показаться, что Высоцкий не вовсе "ваш" создатель, потому что он больше про характер, чем про музыку, а Пётр Налич – больше о музыке. И вы исполняете его так, что возле этого очень причудливо пройти равнодушно. Как Высоцкий вообще показался в вашей жизни?

– Высоцкого невозможно причудливо петь, особенно песни на его фирменном надломе: я ни разу в жизни не слышал, чтобы кто-нибудь, помимо него, пел эти песни внушительно. У него очень различные песни, он очень различный. В малолетстве на даче я с триумфом пел его "Я единожды прогуливал по столице" – рассказового типа стилизаторство под свые песни. Или у меня была диафрагма с его умнейшей композициями к "Алисе в Стране чудес". Так или по-другому, Высоцкий предложил подобную гамму, что любой житель постсоветского места разыскивает в нём что-то для себя родное и близкое, и я не изъятие. Я не знаю фамилий, где не ведают его цитат или песен.

Его "Мою кочевую" вы наступали именно как кочевую, но он сам так её не поёт...

– Он поёт куплеты из неё в "Близких встречах". Это модификация песни, где как раз начинается его конкретный "высоцковский" неестественность, "всё не так" и так далее – это уже его интимная деяния, потому я бы, правдиво говоря, и не принялся за это, эти куплеты я потому и не пою, хотя очень обожаю их, это сражающие стихотворение. Я пою те куплеты, которые думают больше отстранённую интонацию, какая, в принципе, моя интонация вообще.

Один из моих коллег, спросив, что я намереваюсь с вами общать, интересовался, как вы видите наличие в нынешнем мире русского романса, который вы много поёте: де, это нафталинный жанр...

– Я не понимаю, что подобное нафталинный жанр в сегодняшнем постмодернистском мире. Если отследить историю искусств и историю музыки, то в них шла градационная замена жанров до точки ХХ века, когда новых жанров уже не появляется. Далее идёт некоторый синтез, забава в различные жанры. Я знаю многочисленных людей, которые играются давнишнюю музыку XVI века. Сам я первый раз закончил Гнесинскую академию как духовный певец, занимаюсь оперой, обожаю её, знаю – это что, нафталинный жанр? А что тогда не нафталинный жанр – Тейлор Свифт, что ли? Мне представляется, петь и резать надо то, что тебе нравится. Если кому-то что-то представляется нафталином – ну, отойди и не прослушивай. Когда кто-то предлагает размышлять так, как он, или подхлестнуть кого-то под свою систему ценностей, это значит, что он не достаточно в ней убежден, мне представляется.

Вы затем в Гнесинке натаскивались и на композиторском филиале...

– Да, в прошедшем году я закончил Гнесинскую академию как композитор. Так хорошо сформировалось, что в 2015 году я закончил её как певун, а затем завязал размышлять, как ещё подучиться, потому что испытывал, что для моих запросов мне довольно сильно не брало точных умений, горизонта и так далее. Но не ведал, что делать, потому что второе и третье организация уже платные. И тут Федя Сухарников, дирижёр, который на фестивале правил оркестром, мой старый товарищ по Гнесинке, сообщил мне, что показался Президентский субсидия на даровое верховное доп учреждение, и предложил посещать показаться на композиторскую кафедру. Я посещал, там меня подтвердили, я зачислился на подготовка и очень этому рад, потому что попал к великолепному доктору Кириллу Евгеньевичу Волкову, которого я теперь периодически зову на собственные какие-то, которые смогут показаться интересными, события. И в корпоративном, на мой взор, я после этого обучения "прокачался".

Вы постигнули, что что-то осуществляли не так, стали строчить по-иному?

– Изменился и кругозор, и способ, оценка манеры, аранжировки, оркестровки, композиция, горизонтальное и отвесное мысль – всё это вместе плюс подобная понятная многим вещица, как отделение комплекса "чем трудней – тем лучше". У многочисленных начинающих композиторов есть таковая особенность – переусложнять, чем они часто прятат свою нерешительность. От этого я также избавился.

Насколько непросто возглавлять коллективом и рскручиваться собственно – что-то строчить, придумывать? Или это параллельно шкандыбающие процессы?

– Безусловно, параллельно: один процесс иной всегда изменяет, кушает лишней и дополняет что-то необходимое. Пример, это было даже тут на концерте: я осуществлял половину аранжировок к исполняемым песням Высоцкого – из тех, к которым не было устойчивых аранжировок или они были, но какие-то зверские, которые мне не нравились. Пример, "Дом чистый" – Высоцкий всегда по-многообразному её пел, и я нашёл версию, какая мне нравится мелодически, и брал её за базу для своей аранжировки. И тут уже я понимаю, что захватил какой-никакую-то интонацию, нашёл комбинацию из многих приборов, которые подают клёвую краску.

У Высоцкого есть много о поединке, преодолении, доблестных людях. Насколько вам это недалеко или забавно? Концерт именовался "Выше гор смогут быть только горы" – что у вас с горечами, кстати?

– Я очень обожаю горы и очень отлично катаюсь на высоких лыжах. По поводу темы героизма, которого у Высоцкого временами даже с переливом. В "Балладе о поединке" у него есть подобные великолепные слова: "Неестественные детки, не знавшие битв". Я понимаю, что это был комплекс всех битников 1960-х лет, потому что это было поколение после героев Следующий мировой борьбы и они, вероятно, вправду чувствовали себя страшно инфантильными и не имеющими места и способности хоть как-то приблизиться к жизненной искушенности и убежденности этих людей, которые закончились подобную неприглядную войну. Это открытым словом поётся в "Балладе о поединке". Неестественные детки – это очень деликатно. Так что у него всегда есть мысль – не просто "бороться и разыскивать, отыскать и не казаться", а всегда очень ювелирная и лироэпическая самоанализ на всё это.

Или он был очень недалёк к этому поколению людей и потому отлично соображал их чувства и обитал их как собственные...

– Безусловно, к нему всегда подступали фронтовики и сообщали: "Это же всё про нас". Он, как текущий большой живописец, очень точно эмпатировал и отдавал в стихах их пассии.

После "Евровидения" вас стали больше знать в Европе?

– Возникли, безусловно, люди, которые заинтересовались моей музыкой и даже черкают до сих пор, но их очень чуток-чуть|немного и пиар выдал, в главном, в русском пространстве.

А сербохорватское пространство?

– Вы видите, хотя дед у меня был боснийцем, никогда меня никто тама что-то не зовёт, не сообщает "родимый братко, приезжай". Хотя, через какое-то время после "Евровидения" мне написали сродники: двоюродный брат мои отцы, очень его старше, фельетонист, мы с ним корректно переписывались, он присылал фото Наличей из мегаполисам Тузла, призывал в месячные, но повода так и не отыскалось.

Наверное, бессмысленно требовать у вас о том, к каким вы песням и жанрам стремитесь, потому что вы желаете обхватить значительное...

– У меня никогда не было темы обхватить значительное, потому что это какое-то коллекционирование. Просто так в моей жизни сходит, что есть какая-то лирическая сочиняющая и в песнях она смотрится так, в оркестровой версии чуток по-иному, а для больше боевитых багажей есть, наверное, какой-то приоритет в фактурах – мои артисты это лучше ведают. Если вещица вышла живая, то с поползновениями что-то обхватить это не связано.

Причудливо ли придумывать дома, когда вокруг бегают детки и происходит вся эта домашняя жизнь?

– Сложный вопрос, потому что временами мыслишь: надо брать себя в руки, снять маленькую студию и посижевать там безмятежно с пк и роялем. Но, с иной стороны, всё время есть ужас, что я наступлю тама, а снутри меня ничего нет. Часто очень превосходные сладкоголосие идеи приходят на ходу – пример, удираешь забирать младшую дочку из младенческого сада и внезапно наступает какая-то идейка, ты записываешь её на диктофончик, и из неё затем растёт что-то клёвое в студии. И эдакое бывает весь и вблизи.

Что лучше всего выходит – когда длинно над чем-то корпишь или то, что доводит легко?

– Это перемешанные процессы, потому что бывает страдаешь и затем всё это выкидываешь, а затем внезапно появляется ясная мысль, но что в следствии чего произошло, разыскивание данной причинно-следственной связи уводят нас в абстрактную глубину. Мы не видим, откуда что берётся в итоге и почему, – может, просто потому что ты получился в дождь, намок и простудился. Мы этого не видим, потому я не могу заявить "я всегда функционирую так и это круто". Я полагаюсь, что у меня и впредь будет вероятность делать какие-то интересные привереды, которые будут занимательны не только мне, но и народам, и я буду адекватно оценивать, что это вправду отлично выходит, а не какое-то дикое мясцо.

Когда вы стали музыкантом, зодчеством уже не воспламенялись, не конструировали?

– Не поверите: когда затеялась эпидемия и я остался без работы, то просился в артель к своему отцу-архитектору, с которым трудится мой взрослый брат. У них была большая зодчески-скульптурная работа, сопряженная с музеем в середке Москвы, и я с наслаждением год работал у них подмастерьем. Выступлений тогда не было никаких, так что это был очень удачный эксперимент. Когда у отцы с Пашей бывают какие-то подработки, они меня припрягают, и это всегда забавное авантюра, хотя подобные истории занимают теперь % 5 моей жизни. Вновь же, если товарищи просят спланировать дачу, то я сообщу – дайте, я всё очень отлично осуществляю безвозмездно. И сажусь писать, наносить планчики...

Другие новости по тегам
#Алиса #Влади
 
Заказать звонок