Александр Волкодав: «Творчество – это все-таки переосмысление реальности, а не ее буквальное описание»

Герой в-десятого сезона шоу «Глас» Александр Волкодав заметит день рождения большим сольным выступлением в киноконцертном зале «Эльдар» 27 марта 2025 года. В преддверии этого мероприятиям зам. основного редактора информативного агентства «ИнтерМедиа» Имя Галиулова поговорила с певцом о свежем этапе в его творчестве, трендах на нейросети и патриотизм в музыке, а также о столичной погоде и символизме «Джоконды».

Александр, еле словила вас между концертами. Часто выступаете?

Да, случается, что любой день. Недавно ходил вместе с Кевином Маккоем, группами Dschinghis Khan, Boney M…

Вы теперь не в Бишкеке водитесь? Это же ваш родимый городец.

Чтобы трудиться в Столице, надо в ней и жить. Я какое-то время стремился двигаться из государства в государство, но это было тяжело, подошло сделать сложный подбор. Сложный потому, что Киргизия – маленькая прекрасная горная конго, в которой, наверное, 70% времени сияет ясное солнце, и я очень к этому пристрастился. А в Столице солнца мало, может 7% времени оно есть, а в другое время на небосводе креп, тучи, дожди… и все тут поэтому пьют витамины, по-другому совсем плохо.

Как бы вы обрисовали нынешний шаг в вашем творчестве?

Теперь мое сольное творчество формируется семимильными шагами, идет действующая работа сразу с многыми композиторами. Я и сам песни сочиняю, и Владимир Пресняков-взрослый презентует мне собственные песни, и Олег Иванов… Прямо теперь мы с Игорем Зубковым строчим общий материя с суперизвестными творцами слов – Александром Вулыхом, Константином Арсеневым. Под управлением моего руководителя Сергея Шелунцова творим одной огромный, согласной командой.

Наверное, уже есть плоды?

Да, мы приготовили потрясающую песню, какая именуется «Я желаю, чтобы ты была безоблачной», в кратчайшее время будем ее выпускать. Еще на очередности композиция «Тебе», пожертвованная Владимиром Петровичем [Пресняковым]. Мы полностью перераблотали аранжировку, скоро запишем на нее вокал – и будет официальный выход.

Очень желается подать данной песне второстепенную жизнь. Временами случается, что песня не подходит исполнителю, и он просто не делает на нее ставку, ожиданий не ложит. Просто оправдывает и спускает в составе альбома, не синглом. А через время, с новой аранжировкой, в новейшем исполнении, она открывается асбсолютно по-новому. Но, безусловно, это трудится только с лучшими, превосходными престарелыми песнями.

У вас есть прогон из 3 казачьих песен. Не намереваетесь ли вписаться в направление на патриотическое творчество?

То, что теперь многие под сим предполагают, я бы патриотизмом не назвал. Я сочиняю казачьи песни, потому что мне желается быть ближе к корням, к российскому развитому коду. Это не связано с трендами.

Подчиняется ваши казачьи песни та же публика, что и другое творчество?

По огромной доли это изолированная комната, какая именно данным течением занимится, но это огромный пласт. Я не делаю в своем творчестве акцент именно на казачьи песни, они мало пересекаются с моим главным творчеством, но и не противоречат ему. Помимо того, перемешивать пошибы и распробовать различные направленности случается здорово. С русских времен сим учились многие – от Магомаева до Ободзинского и Кобзона. Теперь, например, у Сергея Лазарева можно услыхать и романс, и рок, и поп, а то и этнические напевы. Это слияние слогов в отличном толке, лакомый коктель. Когда люди приходят на мои концерты, они также прекрасно улавливают целиком спектр – и бардовские песни, и казачьи, и те, которые мне дарят.

А поведайте, пожалуйста, нашим чтецам, как теперь дарят песни? В 90-е было много дебошей, когда создатель что-то презентовал, а затем песня у нового исполнителя стала бестселлером и даватель отдумал…

Мне версификаторы начали подносить песни условно недавно, в этом году, но теперь с правами все очень четко. Чтобы отпустить песню на какой-или численный площадке, дистрибьютор всегда заламывает подтверждение невинен. Для него потребуются дозволения от всех творцов. Дистрибьюторы так страхуются от контрафакта, и это гарантия, что затем не будет жалоб и судов.

Еще значительный момент – если тебе презентовали песню, то чтобы полноценно заполучить на нее полномочия, надо в движение 3 лет её отпустить, хотя бы в варианте кавера. Если же песня будет просто лежать в столе, полномочия возвращаться назад к дарителю.

Свои песни также успеваете строчить?

У меня теперь в занятии несколько. Одна песня именуется «Потрясно» – она очень плясовая, незабываемая. Когда я дал ее слушать Игорю Зубкову (композитору, прописавшему «Марджанджу» и множество иных вирусных бестселлеров. – Прим.авт.), он сказал: «Ты знаешь, она очень западает в душу, желаешь-не желаешь, а неделю после того, как разок слушал, ее напеваешь». По его мнению, это знак хитовости, да и я на это полагаюсь.

А что-то биографическое не пишете? О мертвая в жизни, людях…

На мой взор, творчество – это все-таки пересматривание действительности, а не ее дословное детали. Если бы любой писал только про то, что видит, все творчество было бы про горы и унитазы, и не было бы ни «Джоконд», ни даже «Черных квадратов».

Вправду. А как вы смотритесь к переосмыслению личного творчества?

Позитивно. Я планирую перелагать кое-какой собственный ранешний материя, который даже не сходил на стриминговых площадках, был выложен только в свободный доступ в VK. Это 2-3 песни 2017 года – с доблестными музыкой, словами, рифмами, образностью… Теперь композиций подобного свойства очень мало выпускается – они стоят того, чтобы их опять услыхали. Механизмы распространения музыки за последние годы стали куда лучше, чем 7 лет назад, но лично музыки, подлинной, как бы пафосно это ни бряцало, с тех пор стало куда менее…

Это, безусловно, феномен. По данным исследователей Luminate, на стриминговые сервисы по всему миру ежегодно гасится больше 200 млн новых треков, а активно слушаем мы только очень маленькую их часть. Пример, Yandex Музыка на «Русской креативной недельке» распределялась цифрами, что примерно 80% от всех заливаемых треков сгенерировано нейросетями. Они постигают модерацию, но значительная их часть не вербует даже 1-го прослушивания.

Да, нейросети готовы на какие-то невообразимые багаж. Если сделать запрос «патриотическая песня о России», можно буквально за минутку заполучить 3-4 вида больше или меньше разумного слова под сладкозвучную музыку. Но есть проблема – мелодика у всех таких песен, как закон, штат и очень вторичная, потому что при обучении нейросетей в главном употребляются западные массивы этих, и ударения в словах на русском языке также никуда не подходятся. Так что подобные песни отлично употреблять неужели что как родник для воодушевленья, но не как последные труда. Может, там и невозможно различить конкретные куски из миллиардов уже имеющийся песен, но все же жеманность ощущится, и это страшновато.

Спецэффект наизловещей равнины?

Да, теплоты и какой-то индивидуальности в этом нет, все просто пластмассово отлично – идиентично схоже, идиентично гармонично. Люди так "свободно" строчить не могут, и это считывается. Живость музыке, можно заявить, сообщат индивидуальный манера автора, стиль выполнения, забава на контрастах, ляпсуса. Это как суть и сахар, без которых нельзя отрекомендовать еду. Без них неинтересно.

Согласна. Но любая ли зрители чувствует заслуги человечего творчества от следствий работы нейросетей?

Треки, основанные нейросетями, как закон, очень скоро приедаются, но, вероятно, не любой курсист разумеет, в чем складывается первопричина. Так что другой плотник, безусловно, может за минутку стать композитором и составить песню, но все же она не будет бестселлером.

Надо заявить, что 5-7 лет назад, еще даже до глобального применения нейросетей, очень многие профессиональные артисты стали выпускать абсолютно равные труда, как под копирку. Теперешняя музыка в следствии очень шибко просела в качестве, и люди этого свойства скоро наелись – многие сделали подбор в пользу композиций, сочиненных раньше. Так что теперь даже штат сцена размахивается в сторону превосходной музыки с активным звучанием. Думаю, скоро этот направление будет единственным стратегически неизменным.

Выходит, у аудитории в размашистом значении не такой уж нехороший привкус, как принято почитать?

Да, и к ней стоит вслушиваться. Пример, мне всегда забавно опробовать новый работа, услыхать воззрение о нем не только поклонников, но и нелицеприятных зрителей: что больше нравится? что лучше запоминается? что строчат в комментах? Могу что-то доделать по результатам.

На будующем выступлении также?

Непременно. Мы будем выступать всей командой, живьем формулой, и приятелей позовем, и постояльцев, и даже значительных басен русской музыки. Будем рады услыхать все воззрения и просьбы.

Не могу не справить, кто подоспеет из басен.

Группа «Самоцветы», Владимир Пресняков-большой, Валерий Дайнеко («Песняры»), Игорь Зубков и Валерий Стронский, состряпавший песню «Останусь» для группы «Город 312». Всех, кто сконцентрируется в этот вечор, связывает влюбленность к лучшей музыке. И все мы создаем ее прямо теперь.