Александр Волкодав: «Творчество – это все-таки переосмысление реальности, а не ее буквальное описание»

Побеждатель в-десятого сезона шоу «Глас» Александр Волкодав заметит день рождения большим сольным выступлением в киноконцертном зале «Эльдар» 27 марта 2025 года. В преддверии этого перипетии зам. основного редактора информативного агентства «ИнтерМедиа» Натальюшка Галиулова поговорила с певцом о новейшем этапе в его творчестве, трендах на нейросети и патриотизм в музыке, а также о столичной погоде и символизме «Джоконды».

Александр, еле переловила вас между концертами. Часто выступаете?

Да, случается, что любой день. Недавно ходил вместе с Кевином Маккоем, группами Dschinghis Khan, Boney M…

Вы теперь не в Бишкеке обитаете? Это же ваш родимый град.

Чтобы трудиться в Столице, надо в ней и жить. Я какое-то время пробовал двигаться из государства в сторону, но это было тяжело, привелось сделать сложный подбор. Сложный потому, что Киргизия – маленькая смазливая горная государство, в которой, наверное, 70% времени рассветит живописное солнце, и я очень к этому обвык. А в Столице солнца мало, может 7% времени оно есть, а в прочее время на небосводе мгла, тучи, дожди… и все тут поэтому пьют витамины, по-другому совсем плохо.

Как бы вы очертили настоящий шаг в вашем творчестве?

Теперь мое сольное творчество формируется семимильными шагами, идет деятельная работа сразу с многыми композиторами. Я и сам песни сочиняю, и Владимир Пресняков-большой презентует мне собственные песни, и Олег Иванов… Прямо теперь мы с Игорем Зубковым строчим общий материя с суперизвестными творцами слов – Александром Вулыхом, Константином Арсеневым. Под начальством моего руководителя Сергея Шелунцова творим одной огромный, неразлучной командой.

Наверное, уже есть следствия?

Да, мы приготовили потрясающую песню, какая именуется «Я желаю, чтобы ты была безоблачной», в кратчайшее время будем ее выпускать. Еще на очередности композиция «Тебе», пожертвованная Владимиром Петровичем [Пресняковым]. Мы полностью перераблотали аранжировку, скоро запишем на нее вокал – и будет официальный выход.

Очень желается подать данной песне второстепенную жизнь. Временами случается, что песня не подходит исполнителю, и он просто не делает на нее ставку, ожиданий не ложит. Просто оправдывает и издаст в составе альбома, не синглом. А минуя время, с новой аранжировкой, в свежем исполнении, она обнаруживается асбсолютно по-новому. Но, безусловно, это трудится только с лучшими, превосходными престарелыми песнями.

У вас есть курс из 3 казачьих песен. Не намереваетесь ли вписаться в направление на патриотическое творчество?

То, что теперь многие под сиим предполагают, я бы патриотизмом не назвал. Я сочиняю казачьи песни, потому что мне желается быть ближе к корням, к российскому развитому коду. Это не связано с трендами.

Выслушивает ваши казачьи песни та же комната, что и прочее творчество?

По огромной доли это изолированная зрители, какая именно данным курсом занимится, но это огромный пласт. Я не делаю в своем творчестве акцент именно на казачьи песни, они мало пересекаются с моим главным творчеством, но и не противоречат ему. Помимо того, перемешивать слоги и распробовать различные направленности случается здорово. С русских времен сиим загорались многие – от Магомаева до Ободзинского и Кобзона. Теперь, например, у Сергея Лазарева можно услыхать и песня, и рок, и поп, а то и общенародные напевы. Это слияние слогов в превосходном идеи, лакомый коктель. Когда люди приходят на мои концерты, они также прекрасно улавливают целиком спектр – и бардовские песни, и казачьи, и те, которые мне дарят.

А изложите, пожалуйста, нашим чтецам, как теперь дарят песни? В 90-е было много дебошей, когда создатель что-то презентовал, а затем песня у нового исполнителя стала бестселлером и дародатель раздумал…

Мне версификаторы начали подносить песни относительно недавно, в этом году, но теперь с правами все очень четко. Чтобы отпустить песню на какой-или дигитальный площадке, дистрибьютор всегда заламывает подтверждение невиновен. Для него потребуются дозволения от всех творцов. Дистрибьюторы так страхуются от контрафакта, и это гарантия, что затем не будет жалоб и судов.

Еще значительный момент – если тебе презентовали песню, то чтобы полноценно заполучить на нее полномочия, надо в движение 3 лет её отпустить, хотя бы в варианте кавера. Если же песня будет просто лежать в столе, полномочия возвращаться назад к дарителю.

Свые песни также успеваете строчить?

У меня теперь в занятии несколько. Одна песня именуется «Потрясно» – она очень плясовая, незабываемая. Когда я дал ее слушать Игорю Зубкову (композитору, прописавшему «Марджанджу» и множество иных вирусных бестселлеров. – Прим.авт.), он сказал: «Ты знаешь, она очень западает в душу, желаешь-не желаешь, а неделю после того, как разок слушал, ее напеваешь». По его мнению, это знак хитовости, да и я на это полагаюсь.

А что-то биографическое не пишете? О действиях в жизни, людях…

На мой взор, творчество – это все-таки переосмысливание действительности, а не ее стенографическое история. Если бы любой писал только про то, что испытывает, все творчество было бы про горы и унитазы, и не было бы ни «Джоконд», ни даже «Черных квадратов».

Вправду. А как вы смотритесь к переосмыслению личное творчества?

Позитивно. Я планирую составлять кое-какой собственный ранешний основа, который даже не сходил на стриминговых площадках, был выложен только в свободный доступ в VK. Это 2-3 песни 2017 года – с приличными музыкой, словами, рифмами, образностью… Теперь композиций такового свойства очень мало выпускается – они стоят того, чтобы их опять услыхали. Механизмы распространения музыки за последние годы стали куда лучше, чем 7 лет назад, но наиболее музыки, истинней, как бы пафосно это ни бряцало, с тех пор стало куда менее…

Это, безусловно, феномен. По данным исследователей Luminate, на стриминговые сервисы по всему миру ежегодно гасится больше 200 млн новых треков, а активно слушаем мы только очень маленькую их часть. Пример, Yandex Музыка на «Русской креативной недельке» распределялась цифрами, что примерно 80% от всех заливаемых треков сгенерировано нейросетями. Они учат модерацию, но значительная их часть не накапливает даже 1-го прослушивания.

Да, нейросети готовы на какие-то неимоверные багаж. Если сделать запрос «патриотическая песня о России», можно буквально за минутку заполучить 3-4 вида больше или меньше осознанного роли под сладкозвучную музыку. Но есть проблема – мелодика у всех таких песен, как закон, штат и очень вторичная, потому что при обучении нейросетей в главном утилизируются западные массивы предоставленных, и ударения в словах на русском языке также никуда не подходятся. Так что подобные песни отлично утилизировать неужели что как родник для наития, но не как последные творения. Может, там и невозможно различить конкретные куски из миллиардов уже имеющийся песен, но все же жеманность ощущится, и это страшновато.

Спецэффект наизловещей равнины?

Да, теплоты и какой-то индивидуальности в этом нет, все просто пластмассово отлично – идиентично схоже, идиентично приятно. Люди так "свободно" строчить не могут, и это считывается. Живость музыке, можно заявить, сообщат индивидуальный манера автора, стиль выполнения, забава на контрастах, оплошности. Это как суть и сахар, без которых нельзя отрекомендовать еду. Без них занудно.

Согласна. Но любая ли зрители чувствует различия человеколюбивого творчества от следствий работы нейросетей?

Треки, сделанные нейросетями, как закон, очень скоро приедаются, но, вероятно, не любой студент разумеет, в чем значится первопричина. Так что другой плотник, безусловно, может за минутку стать композитором и составить песню, но все же она не будет бестселлером.

Надо заявить, что 5-7 лет назад, еще даже до глобального применения нейросетей, очень многие профессиональные артисты стали выпускать абсолютно равные создания, как под копирку. Сегодняшняя музыка в следствии очень шибко просела в качестве, и люди этого свойства скоро наелись – многие сделали подбор в пользу композиций, сочиненных раньше. Так что теперь даже штат театр размахивается в сторону доброй музыки с активным звучанием. Думаю, скоро этот направление будет единственным стратегически неизменным.

Выходит, у аудитории в просторном толке не такой уж ужасной привкус, как принято находить?

Да, и к ней стоит вслушиваться. Пример, мне всегда забавно опробовать новый работа, услыхать воззрение о нем не только поклонников, но и заимствовало зрителей: что больше нравится? что лучше запоминается? что сочиняют в комментах? Могу что-то доделать по результатам.

На предстоящем выступлении также?

Непременно. Мы будем выступать всей командой, живьем формулой, и приятелей позовем, и посетителей, и даже реальных сказаний русской музыки. Будем рады услыхать все воззрения и просьбы.

Не могу не справить, кто подоспеет из басен.

Группа «Самоцветы», Владимир Пресняков-высший, Валерий Дайнеко («Песняры»), Игорь Зубков и Валерий Стронский, составивший песню «Останусь» для группы «Город 312». Всех, кто сконцентрируется в этот вечор, связывает влюбленность к лучшей музыке. И все мы создаем ее прямо теперь.