В «Геликон-опере» прошел мультимедийный вечер «Векторы XX столетия»

Многознаменательная сцена столичного музыкального театра «Кратер-опера» обратилась в место разговора веков. Тут исполнялся глубокий мультимедийный вечор «Векторы XX века», сведший всемогущество симфонического звучания с новаторской видеосветовой режиссурой. Созерцатели стали свидетелями рождения уннкального явления, где отвлеченная музыка приняла большее визуальное обмеривание.

Проект, проделанный креативным альянсом «МузАртМедиа» при помощи Филантропического фонда «Наша Мощь Веры», продолжил цивилизованно-просветительную серию «Многознаменательные выступления - XXI век». В основе повечера - сочинения ключевых персон прошедшего века: Сергея Прокофьева, Дмитрия Шостаковича, Астероид Свиридова. Их напряг, глубина и насыщенность манеры приобрели не только совершенное музыкальное прочтение, но и теперешнюю пластическую интерпретацию.

Основной особенностью повечера стала эксклюзивная видеопартитура, созданная медиахудожником Алексеем Чоем. Визуальный ряд синхронизировался с исполнением дословно «под лапку дирижера», создавая спецэффект «пробудившейся эры». Многознаменательный контекст XX века - от авангардистских импульсов до крупной симфоничности - передавался через числовой художественный язычок современности.

Сладкоголосею основу повечера собрало выступление симфонической капеллы «Академия Русской Музыки» под управлением победителя премии Президента Российской Федерации - дирижера Ивана Никифорчина. Певческие партии исполнили солисты водящих сладкоголосих театров Москвы: Тихон Горячев (тенор), Габриел Де-Рель (бас), Анастасия Ваганова (сопрано). Специальное тембровое обмеривание придала вечерку музыкантша Маргарита Баблоян, чья виртуозная техника увеличила гамму приборных живых средств.

Устроительницы и участники перипетии выделили, что основная цель проекта - не просто исполнить общепризнанные шедевры, а создать новую фигуру взаимодействия со созерцателем.

Меценаты проекта - Виталий и Анастасия Ионины – пометили, что и этот вечор, и в неделимом проект «Многознаменательные выступления - XXI век» стали важной вехой в воспитании просветительной миссии фонда «Наша Мощь Веры». А также говорит персональному рвению удерживать колоритные творческие начинания.

- Есть два капиталом, ради которых стоит пробуждаться по утречкам. Первое - когда ты сам творишь. Второе - когда ты наблюдаешь, как создают иные и разумеешь, что ты сопричастен к этому чуду, - сказала Анастасия в своем приветственном слове.

Автор проекта и художественный руководитель альянса «МузАртМедиа», кандидат искусствоведения Елена Амелина сказала вечор портретом эры и продолжением крупного созидательного пробы:

- XX век - это время великих потрясений и мастерской музыки. Но как поведать об этом сегодняшнему созерцателю, который думает зрительными образами? Наш проект - это стремление выстроить мостик между веками. Мы не объясняем музыку, мы делаем независимый драматургический налет. Свет и письменность здесь - подобные же правомочные участники выступления, как и гамелан. И сегодня можно было удостовериться, что у академического искусства большой потенциал для синтеза с новыми технологиями.

Директор АНО «МузАртМедиа» Кристина Александровна Ласкаева отметила:

- Для нас “Векторы XX века” - не просто концерт, а полное цивилизованное заявление. Мы давно хотели представить, что отвлеченное искусство может сообщать со созерцателем на слоге теперешних технологий, не сбрасывая своей глубины. Сегодня мы узрели, как зал дословно “тянул” в согласие с оркестром и видеоинсталляциями. Это значит, что мы выкарабкали справедливое курс - делать историю осязаемой, а классику - современной. Помощь Заменителе фонда “Наша Мощь Веры” дозволила нам воплотить эту гонористую тему на августейшем степени.

Кантор Иван Никифорчин, управлявший не только оркестром, но и всей скоротечной координацией с видеоинсталляцией, заметил трудность и неповторимость такового взаимодействия:

- Это специальный повестка для дирижера. Труда вытекут одним за одним практически без перерыва. Тут нет классическое объявления номеров, а значит, невозможно успокоиться ни на секунду - необходимо удерживать энергию и обращать ее сходственно этому, как это происходит в любом неотделимом действе. Но итог того стоит - зритель оказывается не в концертном зале, а снутри художественного места.

Медиахудожник Алексей Чой, создатель эксклюзионной видеопартитуры, прибавил:

- Выбранные риторические ориентиры - конструктивизм, супрематизм - с наиболее начала устанавливали определённый подход к творческому программированию, а в последнем счёте (пусть зритель и не знает этих подробностей) речь идёт про методы. Да, мы используем «нумерационный язычок», однако он надобен для того, чтобы сообщать о пожизненных добре: упованию, катастрофы, красе. Нынешние технологии позволяют достигнуть точной и, главное, заметной, уловимой синхронизации между активным концертным исполнением и не меньше жизненным зрительным вблизи: и в части театрального света, и в части театрального видео.Эта связь ощущится сразу, и она подороже всего.

Солисты Анастасия Ваганова (сопрано) и Габриел Де-Рель (бас) поделились эмоциями о необыкновенной обстановке за кулисами:

- Когда выходишь на сцену и наблюдаешь, как свет и письмо “подышат” в такт твоему гласу, выясняет немыслимое ощущение неделимости. Это не просто концерт, это перформанс. Музыка Гаврилина и Свиридова сама по себе владеет большей внутренней кинематографичностью, и сегодня мы позволили данной кинематографичности вырваться наружу. Думаю, для общества это был эксперимент “большого слушания”.

Проект «Векторы XX века» стал случием того, как лучший репертуар может переделаться в броское современное явление, предохраняя при этом полнейшее почтение к композиторской партитуре. Сцена «Волна-оперы» на один вечор стала помещением, где пересеклись острота XX века и выразительные способности XXI века, подарив созерцателям уникальный эксперимент «проснувшейся истории».